Lou Tavano publie un deuxième album aussi intense qu’introspectif. « Uncertain Weather » confirme toute l’originalité et la justesse émotionnelle de cette artiste à la corde vocale inclassable.

Un album qui prend ses racines en Écosse
L’idée du disque est née en Écosse, écrit à quatre mains avec son complice de toujours, le pianiste Alexey Asantcheeff. « J’avais atteint le point de rupture, je devais partir de Paris. Alexey, écossais par sa mère, avait une maison là-bas, face à la mer, vide, avec un vieux piano à queue. C’était exactement ce dont j’avais besoin. Là-bas je me suis retrouvée face à face avec une nature-miroir de mes propres émotions. Un équilibre parfait, entre paix et furie. Le fil rouge de l’album m’était révélé. Avant même d’avoir les chansons, je savais qu’il s’appellerait Uncertain Weather », explique Lou Tavano.

Au cœur du storytelling
Ce duo de songwriters, découvert avec « For You », un premier disque où « les mots ont autant de poids que les notes », poursuit sa recherche de sincérité absolue, au cœur du storytelling de la jeune artiste. Lou se raconte ici, jeune femme impétueuse en proie au tourment et au doute. Ce n’est sans doute pas un hasard si la couverture de l’album est légèrement floue, car c’est bien l’Incertain que la jeune femme cultive tout au long de ce deuxième opus. « Je doute en permanence. Je suis à la fois ma meilleure amie et ma pire ennemie. Ce disque est l’histoire de ce combat intérieur. »

Une apparente simplicité qui dévoile des trésors cachés d’écriture
Ce jeu de pistes commence dès le titre Simple Ways To Be et son acrostiche-manifeste How Complex It Is To Be Simple. Un travail d’orfèvre sur les paroles et une exigence aigüe que l’on retrouve dans la musique, finement brodée de motifs mélodiques et harmoniques récurrents à travers l’album. Inspiré en cela des œuvres majeures du répertoire classique, le tandem de compositeurs cherche à multiplier les degrés de lecture de sa musique.

Un souffle organique venu du jazz
Un souffle de jazz actuel parcourt cet album. Si les deux partenaires revendiquent leurs influences classiques « Bach et Chopin tournent en boucle sur les platines à la maison » et actuelles « le dernier disque de Kendrick Lamar est une référence en termes de construction narrative » explique Alexey Asantcheeff, « et le premier album de Benjamin Clementine ! » renchérit Lou, ce sont bien deux musiciens de jazz qui ont écrit cet album. « Ce que nous faisons, c’est du jazz, pour un millier de raisons. Mais ce débat ne nous intéresse pas. Nous faisons partie d’une génération qui cherche à s’affranchir des barrières et autres classifications obsolètes. »
Cette recherche d’un son nouveau se retrouve dans une orchestration inhabituelle, mêlant le lyrisme du violoncelle à la rythmique explosive de leur premier album, le tout dirigé en sous-main par le piano, toujours au service de la voix, et quelle voix…

Lorsque l’intime devient universel
Dans ce disque, l’intime touche à l’universel. « C’est avant tout un miroir dans lequel, j’espère, les gens se retrouveront », souligne celle qui a toujours peur de ne pas être comprise. « Alexey et moi vivons depuis longtemps ensemble, ce que nous traversons est intense, comme tous les couples. La chanson As We Part évoque cela notamment. Mais il n’y a pas que cette relation qui me tourmente, il y a ma place de femme, d’être humain dans notre société, et enfin ma place en tant qu’artiste. Et je sais qu’au fond nous partageons, toutes et tous, ces sentiments. C’est ça qui est universel. À nous de trouver les mots justes pour qu’ils résonnent chez ceux qui écoutent notre musique. »

Un album magistral
Avec « Uncertain Weather », Lou Tavano signe, à l’image du dernier titre éponyme, un album magistral et s’installe définitivement comme une voix majeure de la nouvelle génération du jazz français.